生为爵士狂

有人戏称这部电影是“四个男人的一台戏”。　　影片(piàn )中(🔱)基本没有特别引人的情节，没有激烈的动作(🥩)打(dǎ )斗场面，甚至没有撩人(🌗)心弦的爱情故事，然而绕(rào )有趣味的是，影片除却赢得(🔲)了1700万观众，还被当时权威电影杂志《苏联银(yín )幕》评为1983年最佳影(yǐng )片。　(🥁)　这样一部既叫座又叫好的影片讲(jiǎng )述了前苏联20年代四个青年音乐家组办爵士(💪)乐队的(de )故事。在那(🤷)样一个“火红的年代”，属于“资本主义意识形态”的(de )爵士乐(lè )很难被苏联官方接(🍑)受。出现在影片中(🈸)几乎所有文化(huà )场合的标语“艺术要为劳动人民服务！”是那个时(📧)代的典型象征。四个热爱爵士乐的青年就这样不合时宜、一波三折地(🖍)进行着他们“不可能完成的任务”。　　影片拍摄完成的80年代，苏联(lián )人已经开始(shǐ )通过一些(🏸)“非(fēi )法(🈺)渠道”接触西方文(🍯)化，当时，《巴黎最后的探戈》录(lù )像带开(kāi )始半地下流(🎞)行，持不同政见(🏗)歌手的音乐会也几乎场场爆满。因此(😼)，在这样一种社会背景下影片中发生的故事立刻能得(dé )到观众的认同，主人公们对理想的执(📳)着、(🚔)对(🧔)自我价值的肯定、对友谊的坚持也让(🏺)人(rén )感觉亲近和鼓舞。　　影(🎛)片运用幽默(🔭)诙谐的手法对时代进行嘲讽，用优美的音乐旋律和舞蹈动作打动观众，一个本应沉重的题材得以让人轻松地内省。　　导演卡·沙赫纳(nà )扎罗夫、编剧亚·巴拉基杨斯(💼)基、摄影弗·舍弗兹伊克构成了一个强力组合， 剧(jù )本(běn )经过10次修(🏰)改，人物性格设计(🍄)上的差异赋予了演员极大的发(fā )挥空间。透视片中(🤮)时(shí )代里的个体、音乐里的个性，我们(😜)看到一种俄罗斯哲学的智(🚩)慧。或许有一天(🏄)，你已经忘(📘)记了影片故事的情节，但是某些掺杂着辛酸与甜蜜(mì )、沮丧与欣(xīn )喜的电影画面会在脑(nǎo )海中悄然浮现。　　影片(piàn )获1984年法(fǎ )国格(🧤)勒诺布尔国际音乐片电影节评委会特别奖，波兰(lán )罗兹国际电(😾)影节银(yín )奖，并参展1984年伦敦、芝加哥、贝尔格莱德等电影节。……